среда, 18 декабря 2013 г.
понедельник, 9 декабря 2013 г.
четверг, 28 ноября 2013 г.
Питерская студия анимационного кино «Мельница» будет достроена к маю 2014 года
Строительство студии анимационного кино «Мельница» было начато в 2012 году и изначально объект должны были сдать еще в мае 2013 года. Но как заверило правительство Петербурга студию в Невском районе достроят к маю 2014 года. Приблизительная оценка стоимости земли под студию 0,9 га (2 млн долларов) и строительство здания площадью около 3 тысячи кв. метров 150 млн рублей (6,4 млн долларов).
Подробнее...
среда, 20 ноября 2013 г.
вторник, 12 ноября 2013 г.
Making of...Рождественная реклама-мультфильм «The Bear & The Hare»
Лучшие аниматоры Диснея сняли анимационную рекламу про Рождество «The Bear & The Hare» для сети магазинов «John Lewis». Стиль новогодней рекламы-мультфильма можно назвать анимационной эклетикой — смешание традиционной 2D анимации, стоп-моушен, лазерный ризограф, кукольные 3D декорации и FX обработка окончательного видео. В сумме новогодний ролик получилося очень трогательным и милым.
Подробнее...
Подробнее...
четверг, 17 октября 2013 г.
Музыкальный анимационный клип для американского исполнителя TYGA — «Hijack»
В конце лета 2013 года нашей Одесской Студии Мультипликации совместно
со студией GloriaFX посчастливилось принять участие в очень интересном и
неординарном международном проекте — сделать 2D рисованную анимацию
для музыкального клипа «Hijack», исполнитель — американский репер TYGA,
режиссер — Colin Tilley, продюсер — Brandon Bonfiglio, исполнительный
продюсер — Luga Podesta.

Режиссер клипа — Colin Tilley (USA), продакшн и визуальные эффекты — GloriaFX (Ukaine), 2D анимация — Odessa Animation Studio (Ukaine). Особую благодарность хотим выразить компании GloriaFX (Днепропетровск, Украина) за их профессионализм, терпение и понимание, а также надеемся на будущие совместные анимационные проекты и работы.
Подробнее...
Режиссер клипа — Colin Tilley (USA), продакшн и визуальные эффекты — GloriaFX (Ukaine), 2D анимация — Odessa Animation Studio (Ukaine). Особую благодарность хотим выразить компании GloriaFX (Днепропетровск, Украина) за их профессионализм, терпение и понимание, а также надеемся на будущие совместные анимационные проекты и работы.
Подробнее...
суббота, 21 сентября 2013 г.
25 лет со дня создания легендарной анимационной студии «Пилот»
Сегодня исполняется 25 лет со дня
создания легендарной анимационной студии «Пилот», основанная в далеком
1988 году режиссером Александром Татарским, художником Игорем Ковалёвым и
искусствоведом Анатолием Прохоровым. Одесские мультипликаторы искренне
поздравляют своих коллег по мультяшному творчеству с юбилеем и посвящаем
им эту статью!
Познакомились мы с одним из основателем,
идейным, творческим руководителем и режиссером Александром Татарским с
далеком 1995 году на международном анимационном кинофестивале «КРОК»,
где мы презентовали свой первый полнометражный анимационный фильм «В
стране Альхоков». Он был хорошо встречен зрителями и мастерами
анимационного кино, такими как Александр Татарский, с которым мы
подружились и сотрудничали долгие годы. Наша студия имела честь
совместно поработать со студией «Пилот», над следующими проектами:
анимационный сериал «Мистер Бин» и «Гора самоцветов» (Татарская сказка).
Это был бесценный анимационный и жизненный опыт от Александра
Михайловича Татарского и его студии! Искреннее спасибо, вечная память
Мастеру - Александру Татарскому и надеемся еще совместно поработать!
четверг, 12 сентября 2013 г.
Объявлены победители международного анимационного кинофестиваля «КРОК-2013»
Международное жюри в составе:
председатель жюри: Ференц Цако (Венгрия), Делюсин Евгений (США), Коваль
Степан (Украина), Муат Мария (Россия), Пылдма Янно (Эстония) определили
победителей юбилейного, XX-го, международного анимационного
кинофестиваля «КРОК-2013», который прошел на теплоходе «Звезда Днепра»
по маршруту: Одесса - Севастополь - Херсон - Запорожье - Киев.
- Диплом «За трагикомедию в 3D» фильму «Джи. Смерть «пролетает», режиссер Дмитрий Волошин (Молдова);
- Диплом «За изящество стиля» фильму «Турне хора», режиссер Эдмундс Янсонс (Латвия);
- Диплом за дебют фильму «Другая перспектива», режиссер Крис О’Хара (Ирландия);
Приз в категории фильму «Я видел, как мыши кота хоронили», режиссер Дмитрий Геллер (Россия, Китай)
Подробнее...
Игорь Ковалев — «У нас пока не привыкли разделять авторскую анимацию, артхаусную, зрительскую и массовую»
Игорь Ковалев — художник-постановщик,
аниматор и режиссер, участвовавший в конце 1980-х в создании студии
«Пилот» и работавший над культовыми мультфильмами «Пластилиновая ворона»
и «Следствие ведут колобки». В начале 1990-х он уехал в США и там
работал на студии «Klasky Csupo», создававшей сериалы для Nickelodeon и
Paramount, а недавно вернулся в Россию для работы над анимационным
сериалом компаний «Базелевс» и «Рики» про Алису Селезневу. О различиях
между российской и американской анимацией, синтезе 2D и 3D и
перспективах отечественной анимационной индустрии — в интервью Игоря
Ковалева CINEMOTION.
CINEMOTION: В последнее время к Алисе Селезневой наблюдается повышенный интерес со стороны кинематографистов и аниматоров. В чем, на ваш взгляд, причина интереса именно к этому персонажу?
Игорь Ковалев: Я думаю, потому что это русская фантастика для детей, а у нас мало кто из писателей работал в этом жанре: кроме Кира Булычева, в общем-то, больше никого не было. Но если честно, я не считаю эти произведения кинематографичными. Их нужно перерабатывать, добавлять в них драматургию — чем мы и занимаемся.
C: До этого вы в основном работали с обычной 2D анимацией, а «Алиса» делается в 3D. В чем для вас как для режиссера заключаются основные различия при работе над такими проектами?
ИК: По большому счету, отличий нет. Немного другие возможности, их больше. Можно играть с пространством, как в игровом кино. В 3D совсем другой подход к камере, и вообще воспринимаешь пространство по-другому. А сама режиссура такая же. Я для себя давно решил: анимация — подвид кино. Для меня кинематограф — это все, что снято, не важно как: на пленку, на видеокамеру, на цифровую камеру. Принцип и подход все равно должны быть киношными.
C: В феврале пилотную серию вашей «Алисы» показывали зарубежным дистрибьюторам. Что, на ваш взгляд, нужно, чтобы сделать сериал, который пользовался бы успехомза рубежом?
ИК: Мое субъективное мнение — это очень трудно. Та же «Алиса», мне кажется, может претендовать на успех только в России или Восточной Европе. Говоря о Западной Европе, Азии, Северной Америке — здесь есть много но. Я не говорю о каком-то уровне, я говорю о посыле, подаче.
CINEMOTION: В последнее время к Алисе Селезневой наблюдается повышенный интерес со стороны кинематографистов и аниматоров. В чем, на ваш взгляд, причина интереса именно к этому персонажу?
Игорь Ковалев: Я думаю, потому что это русская фантастика для детей, а у нас мало кто из писателей работал в этом жанре: кроме Кира Булычева, в общем-то, больше никого не было. Но если честно, я не считаю эти произведения кинематографичными. Их нужно перерабатывать, добавлять в них драматургию — чем мы и занимаемся.
C: До этого вы в основном работали с обычной 2D анимацией, а «Алиса» делается в 3D. В чем для вас как для режиссера заключаются основные различия при работе над такими проектами?
ИК: По большому счету, отличий нет. Немного другие возможности, их больше. Можно играть с пространством, как в игровом кино. В 3D совсем другой подход к камере, и вообще воспринимаешь пространство по-другому. А сама режиссура такая же. Я для себя давно решил: анимация — подвид кино. Для меня кинематограф — это все, что снято, не важно как: на пленку, на видеокамеру, на цифровую камеру. Принцип и подход все равно должны быть киношными.
C: В феврале пилотную серию вашей «Алисы» показывали зарубежным дистрибьюторам. Что, на ваш взгляд, нужно, чтобы сделать сериал, который пользовался бы успехомза рубежом?
ИК: Мое субъективное мнение — это очень трудно. Та же «Алиса», мне кажется, может претендовать на успех только в России или Восточной Европе. Говоря о Западной Европе, Азии, Северной Америке — здесь есть много но. Я не говорю о каком-то уровне, я говорю о посыле, подаче.
Во-первых, очень важны диалоги.
Отношения между персонажами — это очень важно. Скажем, американские
сериалы очень отличаются от наших. Там все построено на драматургии, на
диалогах. Они абсурдные, смешные, в них есть интересные отношения между
персонажами, конфликты интересные. У нас много талантливых художников,
режиссеров, аниматоров. Но наша сценарная, драматургическая культура
очень отличается от западной. Там лучше сценаристы, у нас нет такой
сценарной школы. Я не люблю слово «профессионализм», но здесь оно
подходит: там более профессиональные сценаристы. Они интереснее делают
конфликт. Там может быть очень примитивная анимация, но там есть
интересная идея и сценарная основа намного крепче. Посыл для зрителя
другой, не такой, как у нас. У нас пока нет такого опыта. Я уверен, что
это придет, у нас же только начинают делать сериалы. Я считаю, что это
дело времени, что все раскрутится.
воскресенье, 25 августа 2013 г.
четверг, 8 августа 2013 г.
вторник, 30 июля 2013 г.
Влияние актерской игры на анимацию в мультфильме
Эти черно-белые фотографии, сделанные на
съемках первых полнометражных диснеевских мультфильмов, очень хорошо
показывают, как сильно игра актеров влияет на работу
художников-аниматоров. А еще это отличная возможность для любителей
анимации понять, что вошло в мультфильм, а что осталось неиспользованным
или подверглось изменениям.
Вот, например, юная актриса и танцовщица Мардж Чемпион, только недавно изображавшая Белоснежку, позирует в роли Голубой Феи на съемках "Пиноккио". Обратите внимание, как точно передан образ Мардж и как аккуратно перенесены на экраны мельчайшие детали ее облика. К слову, мисс Чемпион сейчас 93 года, и выглядит она по-прежнему очень хорошо.
А это Кристиан Раб изображает для
аниматора Арта Бэббитта Джепетто, рисующего рот Пиноккио. Актер не
только играл роль, но и озвучивал этого персонажа, а его немецкий акцент
только помог зрителю почувствовать, что перед ним - выходец из Европы.
понедельник, 29 июля 2013 г.
Итоги ОМКФ-2013 глазами одесских мультипликаторов
Наша студия анимации была представлена на четвертом Одесском международном кинофестивале (ОМКФ-2013) и аккредитована в профессиональной секции — FILM INDUSTRY OFFICE
(FIO). В целом о кинофестивале сложилось положительное впечатление —
мы просмотрели 13 фильмов, участвовали в презентации проектов украинской
и европейской ко-продукции, в мастер-классах, дисскусиях, питчинге. От
нашей студии на OIFF-2013 было аккредитовано более 10
художников-аниматоров, в том числе режиссер студии — Юрий Гриневич и
арт-директор — Олег Гей (Oleh Hei).
Самое главное познакомились с
кино-профессионалами из других стран: России, Грузиия, Израиля, Франции,
Ирландии, Германии, Великобритании, Италии, Польши, Индии, Литвы,
Белоруссиии, Азербайджана и обменялись c ними полезной информацией и
контактами: председателем ДЕРЖКИНО Украины — Екатериной Копыловой,
директором кинофестиваля Денисом Ивановым, режиссёрами Виктором
Андриенко и Олесем Саниным, продюссерами — Александром Роднянским,
Сергеем Сельяновым, Игорем Савченко, Ольгой Журженко, Владимиром
Филиповым, Максимом Сердюком и многими другими. А также приятно было
встретить знакомых киношников с других студий и городов Украины:
режиссёров — Владимира Тихого, Ларису Артюгину, Софийчук Марину,
сценариста — Андрея Зланича, ассистента режиссера — Анастасию Черную и
других.
Вот мы решили поделиться своими впечатлениями о просмотренном и увиденном на ОМКФ-2013.
Вот мы решили поделиться своими впечатлениями о просмотренном и увиденном на ОМКФ-2013.
воскресенье, 28 июля 2013 г.
среда, 24 июля 2013 г.
Google открывает бесплатную киностудию для пользователей YouTube
Топовые пользователи YouTube теперь
смогут снять бесплатно кино или видеоролик. Для этого компания Google
приобрела в Западном Лос-Анджелесе киностудию площадью 40 тысяч
квадратных метров. В помещении расположено несколько монтажных комнат и
съёмочных павильонов, оборудованных «зелёными» экранами. Получить
уникальную возможность сможет абсолютно любой пользователь YouTube, чей
контент на видео-хостинге наберет наибольшее число просмотров.
Google (рус. Гугл) —
крупнейшая сеть поисковых систем, принадлежащая корпорации Google Inc.
Первая по популярности система, обрабатывает 41 млрд 345 млн запросов в
месяц, индексирует более 25 млрд веб-страниц, может находить информацию
на 195 языках. Поддерживает поиск в документах форматов PDF, RTF,
PostScript, Microsoft Word, Microsoft Excel, Microsoft PowerPoint и
других.Поисковая система Google была создана в качестве учебного проекта студентов Стэнфордского университета Ларри Пейджа и Сергея Брина. Они в 1996 году работали над поисковой системой BackRub, а в 1998 году на её основе создали новую поисковую систему Google.
Подробнее...
вторник, 23 июля 2013 г.
«Robot Serega» | «Робот Серёга»
Друзья, голосуем за нашего профессионального 3D Аниматора - Валерию Крец, которая учавствует в конкурсе по АНИМАЦИИ от Render.ru и Animationclub.ru!
http://www.render.ru/contest/?contest_id=15
Вот её работа
http://www.render.ru/contest/show_work.php?work_id=2997
http://www.render.ru/contest/?contest_id=15
Вот её работа
http://www.render.ru/contest/show_work.php?work_id=2997
пятница, 19 июля 2013 г.
среда, 10 июля 2013 г.
Стивен Содерберг - бизнес и деньги способствуют исчезновению из мейнстримовых фильмов настоящего кино!
В прошлое воскресенье на 56-м международном кинофестивале в Сан-Франциско режиссёр Стивен Содерберг
выступил с программной речью об искусстве, кинематографе, бизнесе и
жизни. Мы публикуем полную расшифровку этого важного во всех смыслах
высказывания.
Пару месяцев назад я летел на самолёте JetBlue Airways (бюджетная американская авиакомпания — прим.) из Нью-Йорка в Бёрбэнк. Я люблю JetBlue, и не только из-за цен на билеты. Мне нравится их терминал в аэропорту JFK.
Думаю, это лучший терминал в стране, хотя все по-настоящему хорошие
аэропорты находятся в других частях света, в Европе и Азии. У них там
изумительные аэропорты — потрясающие и тихие. В них не гремит музыка. Я
вообще не знаю, кто решил, что каждый наш шаг должна сопровождать
музыка. Я поднялся в уборную, так мой поход к писсуару сопровождал
саундтрек. Я этого не понимаю. В общем, я устроился поудобнее в своём
кресле, потратил 60 долларов на дополнительное место для ног — люблю
комфорт, — и мы поднялись в воздух. Через проход от меня сидел парень,
он вытащил свой iPad и стал смотреть кино. Мне было интересно, что же он
будет смотреть — белый парень тридцати с небольшим. И я понял, что он
накачал полдюжины каких-то нелепых боевиков и смотрел в них только экшн-сцены, проматывая все диалоги и повествовательные моменты. Этот парень все пять с половиной часов полёта смотрел экшн-месиво.
Меня окатила волна — нет, не паники,
сердце продолжало биться в обычном режиме, но мне показалось, что я
схожу с ума. Или мир вокруг меня? Или мы оба? Сейчас я снова об этом
думаю. Наверное, дело всё-таки во мне. Возможно, дело в возрасте. Я
постарел и состоялся в профессии. Может быть, моя 22-летняя дочь думает
иначе. Надо будет у неё спросить. Но потом я думаю: нет, всё-таки что-то
происходит, что-то, требующее оценки, и мы должны это сделать. Когда
люди больше возмущены двусмысленным финалом «Клана Сопрано»,
чем смертью девушки, закиданной камнями, значит что-то идёт не так.
Вокруг нас люди, которые полагают, что все эти теракты устраивает наше
правительство. Хотя любой, у кого мозг больше грецкого ореха, знает, что
нашему правительству не хватит компетенции устроить теракт, а потом
сохранить это в тайне, потому что все мы знаем — в наше время иметь
секреты невозможно.
Я думаю, что наша жизнь похожа на
барабанный бой. У неё есть ритм, иногда быстрый, иногда помедленнее;
кажется, сейчас темп взвинчен до предела и уже добрался до той отметки,
когда мы не слышим интервалов между ударами — лишь один сплошной гул.
Опять же вот думаю, это поколенческое, каждое поколение так думает. Надо
всё-таки уточнить у дочери. Но потом я вспоминаю про эксперимент, когда
при скорости выше 20 миль в час перестаёшь различать лица прохожих.
Думаю, это ещё одна хорошая аналогия, чтобы описать сложившуюся
ситуацию. Это очень странный эксперимент для моих ровесников.
Итак, я в самолёте. Мысли лезут в
голову, в руках книга парня по имени Дуглас Рашкофф, и я понимаю, что
мне больно от того, что называется Сегодняшним шоком. Так называется эта
книга. Вот цитата, от которой мне чуть полегчало: «Когда нет линейной
связи, как человек понимает, что происходит? Нет истории, которая
объясняет, почему всё происходит именно так. Причинно-следственные связи
натыкаются друг на друга. Нет времени на совершение действия и
лицезрение результата. Вместо этого результаты начинают накапливаться и
наваливаться на нас, хотя мы ещё не закончили наши действия.
Одновременно идёт такой шквал информации из всевозможных источников, что
просто нет возможности вникнуть в суть». Это тот самый гул, о котором я
говорил. Я говорю об этом, потому как думаю, что это влияет на всех
нас. Думаю, это влияет на нашу культуру и на кино — на то, как оно
делается, как продаётся и как его показывают.
вторник, 9 июля 2013 г.
«OdessaDRAW» - выставка лучших векторных художников мира в Одессе
23 августе в Одессе стартует «OdessaDRAW» — выставка
работ лучших векторных художников мира. В выставке принимают участие
иллюстраторы из США, Аргентины, Италии, Франции, Германии, Перу, Японии,
России, Украины и других стран. Выставка пройдет в Музее западного и
восточного искусства, под патронатом корпораций Corel и Wacom.

CorelDRAW — векторный графический редактор, разработанный канадской корпорацией Corel. Текущая версия продукта — CorelDRAW Graphics Suite X6, доступна только для Microsoft Windows. Более ранние версии выпускались также для Macintosh и Linux. Последняя версия для Linux — 9-я, выпущенная в 2000 году. В 2002 году вышла последняя 11-я версия для Macintosh.
CorelDRAW Graphics Suite («Интегрированный комплект программ CorelDRAW») — начиная с версии 12 пакета CorelDRAW — маркетинговое официальное наименование пакета программного обеспечения для работы с графической информацией производства компании Corel (Оттава, Онтарио, Канада). До этой версии комплект назывался просто «CorelDRAW», хотя слова «Suite» и «Graphics Suite» впервые появляются на коробках и в документации начиная с версии 9. Комплектация пакета никак не была связана с переименованием. В пакет CorelDRAW Graphics Suite также входит редактор растровой графики Corel PHOTO-PAINT и другие программы — например, для захвата изображений с экрана — Corel CAPTURE. Программа векторизации растровой графики Corel TRACE до 12 версии входила в пакет как самостоятельная программа.
Wacom - мировой лидер продаж графических планшетов, интерактивных перьевых дисплеев и разработки решений цифровых интерфейсов. Технология естественного интерфейса помогает улучшить взаимодействие между человеком и компьютером.
Решения компании Wacom помогли пользователям графических планшетов по всему миру достичь впечатляющих результатов в цифровой графике в кино, спецэффектах, дизайне одежды, искусстве и многих других областях. Продукция Wacom предоставляет как профессиональным пользователям, так и любителям, платформу для выражения и реализации своих творческих идей. Миллионы пользователей уже оценили преимущества беспроводных сенсорных перьев, не требующих источников питания.
Официальным дистрибьютором Wacom на рынке Украины является компания "Новелла" (novella.com.ua).
Это первая подобная выставка в Восточной Европе, которую предполагается сделать ежегодной. Экспозиция откроет OdessaCamp 2013
— одну из самых ярких международных конференций на Украине,
посвященную, IT, коммуникациям и новым медиа. В этом году OdessaCamp
представит отдельную секцию докладов и мастер-классов художников digital-art проекта OdessaDraw.
Подробнее....
CorelDRAW — векторный графический редактор, разработанный канадской корпорацией Corel. Текущая версия продукта — CorelDRAW Graphics Suite X6, доступна только для Microsoft Windows. Более ранние версии выпускались также для Macintosh и Linux. Последняя версия для Linux — 9-я, выпущенная в 2000 году. В 2002 году вышла последняя 11-я версия для Macintosh.
CorelDRAW Graphics Suite («Интегрированный комплект программ CorelDRAW») — начиная с версии 12 пакета CorelDRAW — маркетинговое официальное наименование пакета программного обеспечения для работы с графической информацией производства компании Corel (Оттава, Онтарио, Канада). До этой версии комплект назывался просто «CorelDRAW», хотя слова «Suite» и «Graphics Suite» впервые появляются на коробках и в документации начиная с версии 9. Комплектация пакета никак не была связана с переименованием. В пакет CorelDRAW Graphics Suite также входит редактор растровой графики Corel PHOTO-PAINT и другие программы — например, для захвата изображений с экрана — Corel CAPTURE. Программа векторизации растровой графики Corel TRACE до 12 версии входила в пакет как самостоятельная программа.
Wacom - мировой лидер продаж графических планшетов, интерактивных перьевых дисплеев и разработки решений цифровых интерфейсов. Технология естественного интерфейса помогает улучшить взаимодействие между человеком и компьютером.
Решения компании Wacom помогли пользователям графических планшетов по всему миру достичь впечатляющих результатов в цифровой графике в кино, спецэффектах, дизайне одежды, искусстве и многих других областях. Продукция Wacom предоставляет как профессиональным пользователям, так и любителям, платформу для выражения и реализации своих творческих идей. Миллионы пользователей уже оценили преимущества беспроводных сенсорных перьев, не требующих источников питания.
Официальным дистрибьютором Wacom на рынке Украины является компания "Новелла" (novella.com.ua).
|
|
|
|
|
|
|
|
Официальные партнеры: OdessaCamp и Odessa Animation Studio.
Партнеры: vectoo.com, artel.ua, Тимур и его команда, Компьютерная академия "ШАГ", starbooks.ua, Odessa Tourism Association.
Выставка пройдет 23 августа 2013 в Музее западного и восточного искусства
— одном старейших и именитых в Украине. Корпорация Corel Россия и
Официальный дистрибьютор Wacom в Украине компания «Новелла» объявляют
online-конкурс цифрового арта, который стартует за месяц до OdessaDraw.
Организатор и вдохновитель выставки, один из лучший векторных художников
мира по версии Corel - Евгений Ларионов.Подробнее....
четверг, 4 июля 2013 г.
Хаяо Миядзаки завершил анимационный фильм «Ветер поднялся» / «Kaze tachinu»
Японский режиссёр-мультипликатор Хаяо Миядзаки (Hayao Miyazaki) завершил свой новый анимационный фильм «Ветер поднялся» / «Kaze tachinu», на создание которого у него ушло пять лет. Фильм Миядзаки основан на манге его собственного сочинения, начавшей издаваться с 2009 года в журнале Model Graphix. Kaze Tachinu нарисована в акварельном стиле и рассказывает о жизни гениального японского авиаконструктора Дзиро Хорикоси, создавшего самый известный японский самолет времен Второй мировой войны — Mitsubishi A6M Zero.
Синопсис фильма:
История начинается со знакомства с десятилетним Дзиро Хорикоси. Он
мечтает о небе и хочет стать пилотом. Проходят годы, и Дзиро став
авиаконструктором работает над новым самолетом. Ему поручено создать
палубный истребитель, так как начало войны — дело времени.
Композитором фильма стал Дзе Хисаиси. Исполнительница главной песни «Облако-самолет» Юми Мацутоя
отметила: «Эту мелодию я написала, когда училась в старших классах
школы, и я очень удивилась, когда оказалось, что ее слова в точности
совпадают со сценарием мультфильма. Новое произведение кажется
рассчитанным на взрослых, но я не сомневаюсь, что оно затронет и сердца
школьников».
среда, 3 июля 2013 г.
«Ежик в тумане» Юрия Норштейна станет товарным знаком!
Известный режиссёр-мультипликатор, сценарист, художник Юрий Норштейн, в 1975 году выпустивший мультфильм всех времен и народов «Ежик в тумане»,
планирует зарегистрировать это название, как общеизвестный товарный
знак. Как сообщили в «Первой патентной компании», которая занимается
регистрацией, процедура продлится 3–4 месяца и обойдется Норштейну
примерно в 1 млн рублей.

По российским законам, признанный общеизвестным товарный знак распространяется на все товары, причем бессрочно. Сейчас в Роспатенте зарегистрировано 130 таких брендов — это названия продуктов питания, напитков, СМИ, марки автомобилей и др.
— Сейчас в шести городах-миллионниках проводится социологический опрос. Мы не сомневаемся, что он покажет стопроцентную узнаваемость бренда, после чего можно будет без проблем пройти регистрацию. Это будет первый мультипликационный персонаж, зарегистрированный в России как общеизвестный товарный знак, — сообщил президент «Первой патентной компании» Анатолий Аронов.
Сам Юрий Норштейн рассказал «Известиям», что решил зарегистрировать бренд, чтобы различные компании не могли бесконтрольно использовать созданный им образ.

— Все кому не лень делают ежиков, ставят его изображение на разных вещах. Я хочу это пресечь. Если кто решит использовать этот образ, пусть обращается ко мне и будем составлять договор, — сказал Норштейн.
Сценарий мультфильма «Ежик в тумане» основан на одноименной сказке Сергея Козлова, скончавшегося в январе 2010 года. Как сообщил Юрий Норштейн, с наследниками писателя регистрация торговой марки никак не согласовывалась.
— Речь идет о персонаже, а не о сценарии, персонаж имеет отношение к художнику, — сообщил Норштейн.
С наследниками Сергея Козлова связаться не удалось.
По мнению маркетологов, регистрация Ежика — удачный ход, который может принести правообладателю значительную прибыль.
— «Ежик в тумане» всегда был культовой фигурой. Сначала это был почти что знак скрытой борьбы для интеллектуалов, затем этот символ превратился в элемент визуальной культуры у маргинальных групп, потом стал популярен среди студентов. Сейчас это символ жизни тех яппи, которые решили все-таки не уезжать на индийские пляжи, — сообщил Николас Коро, член совета Гильдии маркетологов.
Как отметил маркетолог, мультипликационный герой подойдет практически для любого бренда.
— Харизматический образ со столь многогранной и многофункциональной идеологической составляющей — это 50% успеха любого бренда, остальное зависит от ситуативных инвестиций, — сообщил Коро.
Сегодня, по его словам, образ популярен прежде всего у категории «кидалт» (взрослые люди, сохранившие свои детские и юношеские увлечения) — одной из самых платежеспособных.
— Это финансово состоятельные люди от 27 до 47 лет, — заметил Коро.
По российским законам, признанный общеизвестным товарный знак распространяется на все товары, причем бессрочно. Сейчас в Роспатенте зарегистрировано 130 таких брендов — это названия продуктов питания, напитков, СМИ, марки автомобилей и др.
— Сейчас в шести городах-миллионниках проводится социологический опрос. Мы не сомневаемся, что он покажет стопроцентную узнаваемость бренда, после чего можно будет без проблем пройти регистрацию. Это будет первый мультипликационный персонаж, зарегистрированный в России как общеизвестный товарный знак, — сообщил президент «Первой патентной компании» Анатолий Аронов.
Сам Юрий Норштейн рассказал «Известиям», что решил зарегистрировать бренд, чтобы различные компании не могли бесконтрольно использовать созданный им образ.
— Все кому не лень делают ежиков, ставят его изображение на разных вещах. Я хочу это пресечь. Если кто решит использовать этот образ, пусть обращается ко мне и будем составлять договор, — сказал Норштейн.
Сценарий мультфильма «Ежик в тумане» основан на одноименной сказке Сергея Козлова, скончавшегося в январе 2010 года. Как сообщил Юрий Норштейн, с наследниками писателя регистрация торговой марки никак не согласовывалась.
— Речь идет о персонаже, а не о сценарии, персонаж имеет отношение к художнику, — сообщил Норштейн.
С наследниками Сергея Козлова связаться не удалось.
По мнению маркетологов, регистрация Ежика — удачный ход, который может принести правообладателю значительную прибыль.
— «Ежик в тумане» всегда был культовой фигурой. Сначала это был почти что знак скрытой борьбы для интеллектуалов, затем этот символ превратился в элемент визуальной культуры у маргинальных групп, потом стал популярен среди студентов. Сейчас это символ жизни тех яппи, которые решили все-таки не уезжать на индийские пляжи, — сообщил Николас Коро, член совета Гильдии маркетологов.
Как отметил маркетолог, мультипликационный герой подойдет практически для любого бренда.
— Харизматический образ со столь многогранной и многофункциональной идеологической составляющей — это 50% успеха любого бренда, остальное зависит от ситуативных инвестиций, — сообщил Коро.
Сегодня, по его словам, образ популярен прежде всего у категории «кидалт» (взрослые люди, сохранившие свои детские и юношеские увлечения) — одной из самых платежеспособных.
— Это финансово состоятельные люди от 27 до 47 лет, — заметил Коро.
Мультфильм «Ежик в тумане» был выпущен студией «Союзмультфильм»
в 1975 году. В 1976 году мультфильм получил первые призы на Всесоюзном
фестивале мультипликационных фильмов во Фрунзе и на Фестивале фильмов
для детей и юношества в Тегеране. В 2003 году он был признан лучшим
мультфильмом всех времен и народов по результатам опроса 140
кинокритиков и мультипликаторов разных стран.
Официальный сайт Юрия Норштейна: norshteyn.ru
Источник: Одесская Студия Мультипликациивторник, 2 июля 2013 г.
Авторская книга режиссёра-аниматора Гарри Бардина «И вот наступило потом...»
Вышла книга-автобиография известного режиссера-мультипликатора Гарри Яковлевича Бардина «И вот наступило потом...»
вошли его воспоминания о детстве, родителях, друзьях и коллегах,
работе, приметах времени - о всем том, что оставило свой отпечаток в
душе автора, повлияв на творчество, характер, мировоззрение.

Трогательные истории из жизни сопровождаются богатым иллюстративным материалом - кадрами из мультфильмов Гарри Бардина.
Гарри Бардин рассказывает о родителях, учёбе в средней школе и Школе-студии МХАТ,
педагогах, службе в армии, актёрской и режиссёрской работе в театре,
кино и на телевидении. В книге описаны попадание на киностудию «Союзмультфильм»,
непростые взаимоотношения с коллегами, недооценка сценариев и фильмов
автора, преодоление цензурных и административных трудностей, создание студии «Стайер»,
история появления режиссёрских замыслов, многочисленные зарубежные
поездки, участие в общественной деятельности, бытовые зарисовки
советской, постсоветской и зарубежной жизни. Многие приведённые в книге
рассказы ранее можно было услышать в интервью режиссёра и на его
авторских вечерах.
Отдельные главы и крупные фрагменты текста посвящены близким знакомым, друзьям и наставникам автора, а также тем деятелям искусства, с которыми ему довелось работать. В частности, П.Массальскому, Н.Ларину, С.Образцову, В.Меньшову, З.Гердту, А.Джигарханяну, В.Чистякову, В.Спивакову, М.Плисецкой и Р.Щедрину, Н.Петрову, Н.Жемчужному, Ю.Киму, Л.Каневскому, Э.Рязанову, Ю.Белявскому, К.Райкину, Е.Гениевой и другим. Из деятелей анимационного кино особое место в книге уделено И.Иванову-Вано и Ф.Хитруку.
Отдельные главы и крупные фрагменты текста посвящены близким знакомым, друзьям и наставникам автора, а также тем деятелям искусства, с которыми ему довелось работать. В частности, П.Массальскому, Н.Ларину, С.Образцову, В.Меньшову, З.Гердту, А.Джигарханяну, В.Чистякову, В.Спивакову, М.Плисецкой и Р.Щедрину, Н.Петрову, Н.Жемчужному, Ю.Киму, Л.Каневскому, Э.Рязанову, Ю.Белявскому, К.Райкину, Е.Гениевой и другим. Из деятелей анимационного кино особое место в книге уделено И.Иванову-Вано и Ф.Хитруку.
Трогательные истории из жизни сопровождаются богатым иллюстративным материалом - кадрами из мультфильмов Гарри Бардина.
«Следующий фильм мне просто
приснился. Я проснулся с ощущением большого подарка. Спички, не
поделившие коробок. Одни с синими головками, другие — с зелеными. Ссора
переросла в ядерную войну. И сгорели все».
Источник: Одесская Студия Мультипликации
суббота, 29 июня 2013 г.
Команду "Ревізора" взяли у заручники невідомі з автоматами!
передача РЕВИЗОР
в кафе ТОП СЕНДВИЧ
на привозе
Одесса
ЖЕСТЬ!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Как создавали анимационный фильм «the Boy and the Monster»
Как выпускница ВГИКа, художник-аниматор Юлия Журавлёва, создавала свою дипломную работу - мультфильм «the Boy and the Monster». В конце июня 2013 в интернете, на Vimeo,
появилась дипломная работа выпускницы ВГИКа - факультета «Художник
анимации и компьютерной графики» - Юлии Журавлевой. Работа на столько
ярко выделяющаяся, что Spirit of Animation и AnimationClub также решили взять небольшое интервью у талантливого художника-аниматора.
Мультфильм "Девочка, которая покупала любовь"
Одесская Студия Мультипликации сделала мультфильм, на социальную тематику, «Девочка, которая покупала любовь» - заказчик Казахстан. Официальный сайт Одесской Студии Мультипликации: www.osm.od.ua
пятница, 28 июня 2013 г.
Студия Артемия Лебедева изнутри - мнение коллег
Кто-то считает Артемия Лебедева гением,
кто-то проходимцем. Лебедев плюет на тех и на других. Разрывает
многомиллионные контракты, посылает клиентов и вообще ведет себя как
хочет. Мы поговорили с бывшими коллегами Лебедева и попытались
разобраться в том, как этот феномен устроен: Демьян Кудрявцев, Леонид
Бугаев, Катерина Макарова, Олег Пащенко, Ольга Куликова, Юрий Гордон,
Антон Ярусов, Владимир Долгий-Рапопорт, Ждан Филиппов, Алена Дорохина.
Демьян Кудрявцев — 1995 году партнер Студии Лебедева, до июня 2012 года генеральный директор издательского дома «Коммерсант»
«Считалось, что создавали эту студию Тема, я и еще несколько человек. Некоторые из этих людей остались в студии, например, Денис Шохин. Но никто из нас не придумывал, как студия должна быть устроена. Придумывал Тема, мы помогали оснащать это либо идеями, либо инфраструктурой, либо деньгами. Я делал свои проекты, в частности, моим проектом был сайт «Аквариума», в силу того что я из Ленинграда и у меня существовали в тот момент какие-то особые отношения с группой. «Аквариум» в 1990-е — это мегабренд, который позволял заявить работу очень громко, чтобы потом и другие могли стать нашими адептами или клиентами — или, наоборот, ненавистниками. Жизнь студии — это и есть жизнь Лебедева. Он способен поссориться с близким другом, если будет пересечение этих отношений с его деятельностью. При этом целью деятельности являются не то чтобы деньги, цель — это именно возможность реализации в самых разных направлениях. Хочу заняться дизайном медиа — и займусь, хочу делать электронные приборы — значит, буду. Возможность продвижения себя в смежные, но иначе устроенные области — это то, что доставляет Лебедеву радость, и ради этой радости он готов многое терпеть, в том числе нелюбовь к себе. Об отношении Темы к работе говорит все: то, как он сидит на работе до двух часов ночи, то, как он за 15 лет из компании в семь человек создал компанию в несколько сотен человек, то, как он сделал важнейшие темы и стандарты в русском интернете.
Тема черствеет даже в проявлении своей гибкости, наглости и оригинальности. Это нормально, ему 40 лет, уже пора. Но при этом никто больше не создал такую систему вещания своих идей — все эти бесконечные этикетки, упаковки, вывески. Другого дизайнера, который готов свою жизнь тратить на это, не всегда монетизируя это впрямую, у нас нет. И если ты становишься у какой-нибудь точки и начинаешь в нее долбить, в какой-то момент случается прорыв. Этот прорыв недостаточен для того, чтобы мы стали жить лучше, но он хотя бы отсылает нас к тем мирам, где люди, на наш взгляд, живут лучше».
«Считалось, что создавали эту студию Тема, я и еще несколько человек. Некоторые из этих людей остались в студии, например, Денис Шохин. Но никто из нас не придумывал, как студия должна быть устроена. Придумывал Тема, мы помогали оснащать это либо идеями, либо инфраструктурой, либо деньгами. Я делал свои проекты, в частности, моим проектом был сайт «Аквариума», в силу того что я из Ленинграда и у меня существовали в тот момент какие-то особые отношения с группой. «Аквариум» в 1990-е — это мегабренд, который позволял заявить работу очень громко, чтобы потом и другие могли стать нашими адептами или клиентами — или, наоборот, ненавистниками. Жизнь студии — это и есть жизнь Лебедева. Он способен поссориться с близким другом, если будет пересечение этих отношений с его деятельностью. При этом целью деятельности являются не то чтобы деньги, цель — это именно возможность реализации в самых разных направлениях. Хочу заняться дизайном медиа — и займусь, хочу делать электронные приборы — значит, буду. Возможность продвижения себя в смежные, но иначе устроенные области — это то, что доставляет Лебедеву радость, и ради этой радости он готов многое терпеть, в том числе нелюбовь к себе. Об отношении Темы к работе говорит все: то, как он сидит на работе до двух часов ночи, то, как он за 15 лет из компании в семь человек создал компанию в несколько сотен человек, то, как он сделал важнейшие темы и стандарты в русском интернете.
Тема черствеет даже в проявлении своей гибкости, наглости и оригинальности. Это нормально, ему 40 лет, уже пора. Но при этом никто больше не создал такую систему вещания своих идей — все эти бесконечные этикетки, упаковки, вывески. Другого дизайнера, который готов свою жизнь тратить на это, не всегда монетизируя это впрямую, у нас нет. И если ты становишься у какой-нибудь точки и начинаешь в нее долбить, в какой-то момент случается прорыв. Этот прорыв недостаточен для того, чтобы мы стали жить лучше, но он хотя бы отсылает нас к тем мирам, где люди, на наш взгляд, живут лучше».
четверг, 27 июня 2013 г.
Одесский международный кинофестиваль - 2013
Четвертый «Одесский международный кинофестиваль-2013» (OIFF - 2013) пройдет в период с 12 по 20 июля 2013 года. Одесская Студия Мультипликации будет представлена в профессиональной секции кинофестиваля - FILM INDUSTRY OFFICE, а также на кино-рынке фестиваля, где предоставит свои готовые анимационные проекты. Одесский международный кинофестиваль создан с целью поддержки и развития кинематографического искусства и кин-оиндустрии на территории Украины, учредителем фестиваля выступает ООО «Украинский кинофестиваль».
Жюри Международной конкурсной программы:
Глава жюри - Александр Роднянский - режиссер, кинопродюсер и медиаменеджер - Украина, Россия, Германия, США
Таня Сегачан - кинопродюсер - Великобритания
Нана Джорджадзе - кинорежиссёр, актриса, сценарист, художник, преподаватель - Грузия
Андрей Курков - писатель, сценарист - Украина
Франциска Петри - киноактриса - Германия
Жюри Украинской национальной кино0премии ОМКФ-2013:
Глава жюри - Марк Казинс - Великобритания, Шотландия
Тамара Татишвили - кинопродюсер - Грузия
Жорж Боллон - международный фестиваль короткометражного кино в Клермон-Ферране - Франция
Вадим Храпачев - кино-композитор - Украина
Жюри Международной федерации кинопрессы (FIPRESCI):
Гуннар Бергдал - кинокритик, журналист, режиссёр - Швеция
Мила Новикова - кинокритик, историк искусств и организатор кинофестивалей - Украина
Деян Петрович - кинокритик - Сербия
Президент фестиваля - Виктория Тигипко
Генеральный директор - Денис Иванов
Арт-директор - Алик Шпилюк
На Одесском международном кинофестивале 2013 года будет представлен обновлённый главный приз - Золотой ДЮК - сделанный скульптором Михаилом Ревой.
Одесский международный кинофестиваль - 2013
вторник, 25 июня 2013 г.
«Disney Channel» возобновляет мультсериал про легандарного Микки Мауса!
С 28 июня 2013 американский канал «Disney Channel» возобновляет показ мультипликационного сериала с Микки Маусом и его компанией, об этом предварительно заявили за анимационном кинофестивале Annecy-2013 представители Дисней. Анимация создается на канадской студии Mercury Filmworks, аниматор Энди Суриано, работающий на этим мульт-сериалом, опубликовал в своем блоге список всех, кто занят вместе с ним на короткометражках про Микки Мауса.
Вот список художников-аниматоров
работающих над эти проектом: Paul Rudish, Jenny Gase-Baker, Aaron
Springer, Darrick Bachman, Clay Morrow, Chris Roszak, Chris Hacker, Andy
Suriano, Joseph Holt, Illya Owens, Chris Savino, Derek Dressler, Alex
Kirwan, Dave Wasson, Robert Lacko, Stephen DeStefano, Justin Martin,
Justin Parpan ,Narina Sokolova, Rae McCarson, Alonso Ramirez Ramos, Kali
Fontecchio, Tara Billinger, Jasmine Bocz, Todd Popp, Steve Lininger,
John Chang, Monica Mitchell.
«Disney Channel» возобновляет мультсериал про легандарного Микки Мауса!«McLaren Animation» и студия «Framestore» сняли анимационный сериал про Формулу-1
«McLaren Tooned» — это мультипликационный сериал созданный английской студией Framestore в партнерстве с McLaren, в главных ролях два известных британских гонщика Формулы-1: Дженсон Баттон и Льюис Хэмилтон, а также в роли профессора М - популярный британский актер и комик Александр Армстронг.
8 июля 2012 года была показана первая анимационного сериала на телеканале Sky Sports'F1,
которая вышла в эфир за несколько минут до старта Гран При Формулы-1.
Анимационный сериал представляет собой 12 серий по 3 минуты, которые
были показаны, перед каждым Гран-при за оставшуюся часть сезона. Всё
началось год назад, когда McLaren Group, совместно с известной
британской анимационной студией Framestore объявила о создании
подразделения McLaren Animation.
Подробенее...
Подробенее...
суббота, 22 июня 2013 г.
пятница, 21 июня 2013 г.
четверг, 20 июня 2013 г.
понедельник, 17 июня 2013 г.
Объявлены лауреаты Annecy-2013!
В рамках конкурсных программ Анси-2013
зрителям были показали 236 анимационных фильмов. Всего же за эти 5 дней
в Анси было показано 2460 мультфильмов. Главный приз, за лучший
полнометражный анимационный фильм, Annecy International Animation Film Festival получил бразильский мультфильм «История любви и ненависти» / «Rio 2096: A Story of Love and Fury», режиссёра Luiz Bolognesi - это одна из картин, представленная на кинофестивале сделанная не в технологии 3D.
суббота, 15 июня 2013 г.
Павел Мунтян - рецепт анимационного продукта от студии Toonbox!
В конце апреля 2013 состоялся анимационный фестиваль «Мультиматограф» в Вологде. В этом году фестиваль состоялся при мощной поддержке студии Toonbox, одной из самых успешных и талантливых российских анимационных студий, специализирующейся на сериальной анимации. Мне удалось взять несколько интервью у сотрудников студии, которые будут постепенно появляться на страницах Поликлауда.Подробнее..
пятница, 14 июня 2013 г.
суббота, 8 июня 2013 г.
Animated music video «Fikriye»
Directed by: Vladimir Nuzniy & Yuri Greenevich
Idea: Euphoria Production, Turkey
Music: project «Bashir», Russia & Turkey
Subtitles: english
Animation: Odessa Animation Studio, 2011
www.osm.od.ua
Making of...Rigging & 3D Animation
1 - Animation setup & Rigging
2 - Skeleton setup
3 - 3D Animation
4 - Mapping
5 - V-Ray studia render
6 - Dance of the robot - Michael Jackson
www.osm.od.ua

Ассоциация анимационного кино, при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, организует российский стенд на крупнейшем международном рынок анимационного кино (MIFA) в Анси (Франция), который пройдет с 12-14 июня 2013. Российский стенд на Annecy-2013 объединит порядка 40 представителей анимационной отрасли России, которые представят 15 анимационных студий.
Украинские анимационные студии, к сожалению, не представлены на кино-рынке Annecy-2013.
Кино-рынок анимации MIFA является крупнейшим мероприятием кинобизнеса, объединяющем все направления анимационной индустрии, более 1000 представителей кино-дистрибьюторских компаний, анимационных студий, кино-видеопрокатных организаций и кинотеатров, продюсерских центров, творческих объединений, компаний, представляющих весь спектр техники и услуг для кино-индустрии.
Источник: Одесская Студия мультипликации
понедельник, 13 мая 2013 г.
Our channel Odessa Animation Studio (YouTube) - has 500 subscribers!
Our channel Odessa Animation Studio (YouTube) - has 500 subscribers!
http://www.youtube.com/user/OdessAnimationStudio
пятница, 10 мая 2013 г.
Making of...Rigging & 3D Animation
https://www.youtube.com/watch?v=QvHICXV7hkc
3D department of the Odessa Animation Studio present!
Making of...Rigging & 3D Animation
1 - Animation setup & Rigging
2 - Skeleton setup
3 - 3D Animation
4 - Mapping
5 - V-Ray studia render
6 - Dance of the robot - Michael Jackson
3D department of the Odessa Animation Studio present!
Making of...Rigging & 3D Animation
1 - Animation setup & Rigging
2 - Skeleton setup
3 - 3D Animation
4 - Mapping
5 - V-Ray studia render
6 - Dance of the robot - Michael Jackson
вторник, 16 апреля 2013 г.
четверг, 11 апреля 2013 г.
среда, 10 апреля 2013 г.
вторник, 9 апреля 2013 г.
понедельник, 8 апреля 2013 г.
суббота, 6 апреля 2013 г.
пятница, 5 апреля 2013 г.
Кира Муратова получила «Нику» за фильм «Вечное возвращение»
Кира Муратова получила «Нику» за фильм «Вечное возвращение»
В Московском государственном академическом театре оперетты состоялась торжественная церемония вручения XXVI кинематографической премии «Ника». «Лучшим фильмом стран СНГ и Балтии» стала картина режиссёра Киры Муратовой «Вечное возвращение» (Украина), мировая премьера которой состоялась в конце 2012 года в рамках основного конкурса Римского МКФ.
четверг, 4 апреля 2013 г.
вторник, 2 апреля 2013 г.
пятница, 15 марта 2013 г.
суббота, 2 марта 2013 г.
Interview : John Kahrs (Disney)
Interview : John Kahrs (Disney) - АNNESY 2012 - Annecy International Animation Film Festival
понедельник, 25 февраля 2013 г.
вторник, 19 февраля 2013 г.
пятница, 8 февраля 2013 г.
Официальное сообщение ООНСКУ
Официальное сообщение ООНСКУ
8 февраля в Одессе состоялась многосторонняя встреча специалистов в сфере кинопроизводства, киноискусства и кинобизнеса, на которой обсуждалась ситуация с Одесской киностудией. В обстановке откровенности и взаимопонимания дискуссию провели и обменялись мнениями:
- совладелец ЧАО «Одесская киностудия» - крупный украинский бизнесмен Сергей Тарута,
- председатель Правления Одесского отделения НСКУ, режиссёр - народный артист Украины Ярослав Лупий,
- потомственный одесский кинематографист, а ныне - известный голливудский продюсер Анатолий Фрадис,
- представители российского кинобизнеса,
- председатель правления ЧАО «Одесская киностудия» Андрей Зверев.
В ходе общения и по его итогам было подчеркнуто единое стремление к безусловному восстановлению собственного кинопроизводства на Одесской киностудии и зафиксирована готовность содействия в решении этой задачи со стороны американских и российских коллег.
По мере воплощения в практику озвученных на встрече планов и позиций, Одесское отделение НСКУ (Национального союза кинематографистов Украины) обеспечит информирование по этим вопросам кинематографистов-профессионалов и общественности города.
Пресс-служба ОО НСКУ
8 февраля в Одессе состоялась многосторонняя встреча специалистов в сфере кинопроизводства, киноискусства и кинобизнеса, на которой обсуждалась ситуация с Одесской киностудией. В обстановке откровенности и взаимопонимания дискуссию провели и обменялись мнениями:
- совладелец ЧАО «Одесская киностудия» - крупный украинский бизнесмен Сергей Тарута,
- председатель Правления Одесского отделения НСКУ, режиссёр - народный артист Украины Ярослав Лупий,
- потомственный одесский кинематографист, а ныне - известный голливудский продюсер Анатолий Фрадис,
- представители российского кинобизнеса,
- председатель правления ЧАО «Одесская киностудия» Андрей Зверев.
В ходе общения и по его итогам было подчеркнуто единое стремление к безусловному восстановлению собственного кинопроизводства на Одесской киностудии и зафиксирована готовность содействия в решении этой задачи со стороны американских и российских коллег.
По мере воплощения в практику озвученных на встрече планов и позиций, Одесское отделение НСКУ (Национального союза кинематографистов Украины) обеспечит информирование по этим вопросам кинематографистов-профессионалов и общественности города.
Пресс-служба ОО НСКУ
пятница, 1 февраля 2013 г.
вторник, 29 января 2013 г.
суббота, 19 января 2013 г.
четверг, 17 января 2013 г.
воскресенье, 13 января 2013 г.
суббота, 12 января 2013 г.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)
OST Despicable Me 2
Respect from Odessa Animation Studio!))
osm.od.ua