25 лет со дня создания легендарной анимационной студии «Пилот»

Сегодня исполняется 25 лет со дня создания легендарной анимационной студии «Пилот», основанная в далеком 1988 году режиссером Александром Татарским, художником Игорем Ковалёвым и искусствоведом Анатолием Прохоровым. Одесские мультипликаторы искренне поздравляют своих коллег по мультяшному творчеству с юбилеем и посвящаем им эту статью!

Познакомились мы с одним из основателем, идейным, творческим руководителем и режиссером Александром Татарским с далеком 1995 году на международном анимационном кинофестивале «КРОК», где мы презентовали свой первый полнометражный анимационный фильм «В стране Альхоков».  Он был хорошо встречен зрителями и мастерами анимационного кино, такими как Александр Татарский, с которым мы подружились и сотрудничали долгие годы. Наша студия имела честь совместно поработать со студией «Пилот», над следующими проектами: анимационный сериал «Мистер Бин» и «Гора самоцветов» (Татарская сказка). Это был бесценный анимационный и жизненный опыт от Александра Михайловича Татарского и его студии! Искреннее спасибо, вечная память Мастеру - Александру Татарскому и надеемся еще совместно поработать!

Подробнее...

Объявлены победители международного анимационного кинофестиваля «КРОК-2013»

Международное жюри в составе: председатель жюри: Ференц Цако (Венгрия), Делюсин Евгений (США), Коваль Степан (Украина), Муат Мария (Россия), Пылдма Янно (Эстония) определили победителей юбилейного, XX-го, международного анимационного кинофестиваля «КРОК-2013», который прошел на теплоходе «Звезда Днепра» по маршруту: Одесса - Севастополь - Херсон - Запорожье - Киев.

В категории «Фильмы продолжительностью до 5 минут»:

- Диплом «За трагикомедию в 3D» фильму «Джи. Смерть «пролетает», режиссер Дмитрий Волошин (Молдова);
- Диплом «За изящество стиля» фильму «Турне хора», режиссер Эдмундс Янсонс (Латвия);

- Диплом за дебют фильму «Другая перспектива», режиссер Крис О’Хара (Ирландия);
Приз в категории фильму «Я видел, как мыши кота хоронили», режиссер Дмитрий Геллер (Россия, Китай)

Подробнее...

Игорь Ковалев — «У нас пока не привыкли разделять авторскую анимацию, артхаусную, зрительскую и массовую»

Игорь Ковалев — художник-постановщик, аниматор и режиссер, участвовавший в конце 1980-х в создании студии «Пилот» и работавший над культовыми мультфильмами «Пластилиновая ворона» и «Следствие ведут колобки». В начале 1990-х он уехал в США и там работал на студии «Klasky Csupo», создававшей сериалы для Nickelodeon и Paramount, а недавно вернулся в Россию для работы над анимационным сериалом компаний «Базелевс» и «Рики» про Алису Селезневу. О различиях между российской и американской анимацией, синтезе 2D и 3D и перспективах отечественной анимационной индустрии — в интервью Игоря Ковалева CINEMOTION.

 CINEMOTION: В последнее время к Алисе Селезневой наблюдается повышенный интерес со стороны кинематографистов и аниматоров. В чем, на ваш взгляд, причина интереса именно к этому персонажу?

Игорь Ковалев: Я думаю, потому что это русская фантастика для детей, а у нас мало кто из писателей работал в этом жанре: кроме Кира Булычева, в общем-то, больше никого не было. Но если честно, я не считаю эти произведения кинематографичными. Их нужно перерабатывать, добавлять в них драматургию — чем мы и занимаемся.

C: До этого вы в основном работали с обычной 2D анимацией, а «Алиса» делается в 3D. В чем для вас как для режиссера заключаются основные различия при работе над такими проектами?

ИК: По большому счету, отличий нет. Немного другие возможности, их больше. Можно играть с пространством, как в игровом кино. В 3D совсем другой подход к камере, и вообще воспринимаешь пространство по-другому. А сама режиссура такая же. Я для себя давно решил: анимация — подвид кино. Для меня кинематограф — это все, что снято, не важно как: на пленку, на видеокамеру, на цифровую камеру. Принцип и подход все равно должны быть киношными.

C: В феврале пилотную серию вашей «Алисы» показывали зарубежным дистрибьюторам. Что, на ваш взгляд, нужно, чтобы сделать сериал, который пользовался бы успехомза рубежом?

ИК: Мое субъективное мнение — это очень трудно. Та же «Алиса», мне кажется, может претендовать на успех только в России или Восточной Европе. Говоря о Западной Европе, Азии, Северной Америке — здесь есть много но. Я не говорю о каком-то уровне, я говорю о посыле, подаче.

Во-первых, очень важны диалоги. Отношения между персонажами — это очень важно. Скажем, американские сериалы очень отличаются от наших. Там все построено на драматургии, на диалогах. Они абсурдные, смешные, в них есть интересные отношения между персонажами, конфликты интересные. У нас много талантливых художников, режиссеров, аниматоров. Но наша сценарная, драматургическая культура очень отличается от западной. Там лучше сценаристы, у нас нет такой сценарной школы. Я не люблю слово «профессионализм», но здесь оно подходит: там более профессиональные сценаристы. Они интереснее делают конфликт. Там может быть очень примитивная анимация, но там есть интересная идея и сценарная основа намного крепче. Посыл для зрителя другой, не такой, как у нас. У нас пока нет такого опыта. Я уверен, что это придет, у нас же только начинают делать сериалы. Я считаю, что это дело времени, что все раскрутится.

Подробнее...